20 мая 2016 года в Выставочном зале ивантеевской Центральной городской библиотеке им. И.Ф. Горбунова открылась выставка творческих работ московского художника Андрея Борисовича Борискина «40 лет в искусстве». В ее экспозиции представлены нетканые гобелены, рисунки, графика, маслянная пастель, живописные произведения.
Андрей Борисович Борискин родился 27 октября 1963 года. В 1976-м году поступил на обучение в Детскую художественную школу города Пушкино. В 1984-м году завершил обучение в МХУ им. 1905 года (педагогическое отделение). С 1986 по 1987 преподавал в ДХШ г. Пушкино и Доме работников просвещения. В период 1987-1992 годов учился в МВХПУ (бывшее Строгановское). Интересы — живопись, графика, роспись, дизайн, лепнина, рисунок, ткани, нетканые гобелены. Последние годы работае с витражами и пастелью. В настоящее время, наряду с занятием изобразительным искусством, проявляет себя и как поэт, и композитор.
Нашему представителю удалось побеседовать с художником и взять у него интервью.
— Андрей, расскажите, пожалуйста о себе. Где родились, где проживаете?… Ваша краткая биография для наших читателей.
— Родился в поселке Черкизово Пушкинской района Московской области. Далее, когда мне исполнилось 15 лет, моя семья переехала в город Пушкино. В настоящее время проживаю в поселке Добром, на даче.
— Что привело вас к изобразительному искусству?
— Это произошло абсолютно случайно. Скажем так, я рисовал всегда неплохо. В школе, меньше чем 5 «с плюсом» мне не ставили. Это при том, что в детстве занимался в общем-то больше футболом. А отец, увидев объявление в «Маяке» (газета «Маяк» — прим. ред.) о дополнительном наборе в городскую Детскую художественную школу предложил мне пойти дополнительно учиться в ней.
И, мой первый учитель, Иван Георгиевич Борисов, кстати основатель пушкинской ДХШ, скажем так, довольно быстро увлек этим делом….
И, я вот, до сих пор «увлекаюсь»… Кстати, выставка, открывшаяся в Выставочном зале ЦГБ им. И.Ф. Горбунова города Ивантеевка, так и называется «40 лет в искусстве».
— Хотелось спросить о ваших работах. В каких техниках ваше творчество представлено на выставке и какие техники вам бы хотелось самому попробовать из того, что вы еще не пробвали?
— На самом деле, я пробовал очень многое. В экспозиции представлены графика, пастель, рисунок, нетканые гобелены, живопись… А так, мне приходилось заниматься и росписью, и лепниной… Наверное, проще сказать чем не занимался – керамикой и металлом. В последнее время работаю с витражами и маслянной пастелью.
— А что самому больше нравится?
— То, чем занимаюсь в последнее время – витражи и маслянная пастель.
— Много ли времени занимает у вас занятие творчеством?
— По разному. Есть вещи, которые делались по нескольку месяцев. Есть, которые делались в несколько «подходов». Все зависит от поставленной задачи или требований заказчика. Например, последний, заказанный мне витраж я делал все лето. Без выходных. Ни разу не сходив на свою любимую рыбалку. Потому что надо делать и делаешь.
А еще в последнее время я занимаюсь написанием песен. Творческий процесс пошел… Стихи, я писал ранее, а вот сочинять музыку начал недавно.
— Музыка – это замечательно. На мой взгляд, музыка и изобразительное искусство они идут, что называется «рука об руку»…
— Тот же Андрей Макаревич закончил Архитектурный институт…
— А какие сюжеты в творчестве преобладают? Люди, животные, природа?..
— Природа…
— Какие свои произведения вы считаете любимыми, которые бы вам не хотелось продавать, а оставить для себя или в кругу семьи?
— Трудно сказать. Они для меня все, как дети. Наверное, в первую очередь детские. А если говорить о творческом исполнении, то «Город магов» и коллаж – это, то, что я считаю творческой удачей.
— Что для вас в процессе работы является важным, а на что вы можете не обращать внимание?
— Это очень трудный вопрос. Наверное, все является важным.
— Где берете силы и вдохновение, если не секрет?
— Не секрет. Из всего. Это может быть что угодно…
— Какие художники прошлого или современности оказали на вас влияние?
— Из прошлого, наверное, Федор Васильев, которого по одаренности я бы поставил выше всех наших художников. А из зарубежных, наверное, Ван Гог, Манэ… На самом деле многие. А из современных, я с большим уважением отношусь к Александру Колотилову – другу и по совместительству великому русскому художнику…
— Скажите, пожалуйста, в настоящее время работаете над какими-то проектами? Или может быть серией картин? Какими-то идеями, которые вы планируете реализовать?
— Есть мысли продолжить серию про ацтеков… А так, в последнее время пишу пейзажи. Задумок очень много.
— Ваши музыкальные произведения где-то можно услышать?
— Пока нет, потому что я не профессиональный музыкант.
— Андрей, нам очень хочется поблагодарить вас за интервью и спросить, что бы вы хотели пожелать жителям города Ивантеевки и молодым людям, которые в настоящее время обучаются в творческих учебных заведениях и планируют связать свою жизнь с изобразительным искусством?
— Молодым людям – творческих успехов и усердия. Потому что без усердия практически невозможно добиться успехов. А жителям города – здоровья, удачи, всего самого хорошего.
* * *
Ниже мы публикуем часть работ, вошедших в выставочную экспозицию Андрея Борискина. Познакомиться с ними и другими его произведениями «в живую», вы сможете, посетив выставку. Выставка работает до 20 июня.
У.Р. Ли. «Гранд каньон». Холст, масло. Копия
«В горах Осетии». Холст, масло
К. Богаевский. «Тропический пейзаж». Холст, темпера. Копия
«Подмосковье. Пушкино». Холст, масло
«Красная крыша». Картон, масло
«Вид Фудзиямы». Нетканый гобелен
«Колокольня Ивана Великого». Нетканый гобелен
«Город магов». Бумага, пастель, акварель
«Остывший вулкан. Коллаж. Бумага, пастель, акварель
«Водопад Красной пещеры. Крым». Бумага, пастель
«Двор моего детства». Бумага, уголь
«Утро на Карадаге». Бумага, пастель
«Лимон, персик и медная ступка». Нетканый гобелен
«Тюльпаны». Нетканый гобелен
«Метафизика белого куба». Нетканый гобелен
«Канадский пейзаж». Нетканый гобелен
«Дачный пруд — 2». Оргалит, масло
Беседовал Евгений НИКОЛАЕВ